Prometeo Encadenado - con el grupo Aroma de Octubre - 2017

 

EL ZORRO Y EL PUMA Teatro para niños

La agrupación de artes escénicas AZUL COMETA, tiene el agrado de presentarles su obra para niños “El Zorro y el Puma” creación basada en la fábula andina del mismo nombre proveniente de Pomabamba (Ancash), y que es nuestro deseo poder escenificar donde caigan los dados de la fortuna

En el marco de nuestra labor Pedagógica nos encontramos difundiendo la obra, pensando en  que la Fábula, las Canciones y Juegos son manifestaciones propias del universo lúdico del niño; así como propiciadoras de su fantasía, su creatividad, e imaginación, en ello el teatro tiene  un rol importante dentro los nuevos enfoques de la pedagogía.

En la creación hemos seguido las pautas de las transversales educativas, fomentando los valores de la identidad, autoestima, lealtad, solidaridad y donde puede descubrir mundos maravillosos a partir de su imaginación y fantasía. 

La puesta en escena incluye  actuación en base a expresión corporal, títeres, narración oral y música.

            AZUL COMETA esta conformado por un equipo con experiencia en los planos:

·         Creativo con su participación en diversos Festivales Nacionales e Internacionales.

·     Pedagógico dictando talleres para niños, jóvenes, adultos y personas de la              tercera edad.

·           Desarrollando su trabajo desde 1996 tanto en Bolivia, Ecuador, Brasil, como en

el Perú.

Reseña Argumental

En un paraje yermo de las alturas ocurren las peripecias y fechorías de un zorro ladino robándose la cosecha de la comunidad. Al ser capturado, por los enfurecidos campesinos, es hecho prisionero y amarrado.

Un puma aparece y es engañado por el astuto tomando su lugar y recibiendo la paliza de los comuneros, escapando luego del linchamiento.

Vuelven después de tiempo a encontrarse y con el botín de unas ovejas deben cruzar un río, el zorro se ofrece a ayudarlo con su carga y huye dejando al puma temeroso de pasar a la otra orilla

Mucho tiempo después vuelven a encontrarse, pero el zorro no hace caso a las iras del puma, convencido de que se acerca el fin del mundo cava un agujero, el puma miedoso realiza la tarea con afán y pide desde abajo que le avisen cuando llegue el fin. El zorro sepulta con piedras al puma, pero luego se desata una furiosa y terrible tormenta huracanada con granizada, Ante su negativa inicial de esconderse en el agujero donde está el puma, es empujado por el puma quien logra salir sin que el zorro se percate y lo empuja. El puma esta en las mismas condiciones y se encuentran los dos en el fondo del foso.

Se desencadena un diluvio y nuestros amigos sobreviven flotando en un tronco. Es allí cuando reflexionan sobre la necesidad de la solidaridad para enfrentar los escollos de la vida.

PROMETEO ENCADENADO

ESTRENO

Versión libre de la tragedia de Esquilo

Actuación: Miguel Blásica, Fabiola Alcázar, 

                     Diana Véliz, Rina Corzo

Dirección: Fabiola Alcázar

Dramaturgia: Aroma de Octubre teatro

Diseño de Vestuario: Abraham Ponce Requena y 

                                               Naomi Tamamoto

LIma, setiembre de 2015 

Sobre LA OBRA

 

Prometeo encadenado, versión libre, se propone responder algunas preguntas que se  presentaron en el proceso de leer el guion original: ¿Qué tiene que decirnos hoy por hoy este antiguo mito griego?, ¿Cómo nos identificamos con este héroe nacido en los orígenes de la dramaturgia universal?, ¿Hemos perdido toda esperanza de un mundo mejor?

Ayer, como hoy, los hombres sufren, padecen, rezan y no encuentran mejoras. Las tinieblas envuelven el mundo. Los dioses poseen la luz, el fuego y lo guardan celosamente. Prometeo, nuestro héroe, mitad dios, mitad hombre, baja al mundo de los hombres y comprueba su sufrimiento.  Vive con ellos, trabaja con ellos y conmovido les ofrece la esperanza de una vida mejor.

Decidido, en medio de una fiesta a la que asiste en el Olimpo, no desaprovecha la oportunidad y roba el fuego en un descuido de los dioses.

Zeus, enfurecido, envía a Cratos y Bia a capturarlo y lo condena, amarrándolo a una roca, de por vida. ¿Morirá?, ¿Será liberado?, ¿Quién lo liberará?

En la forma artística, integramos algunas de las artes escénicas contemporáneas para organizar un todo vivo, dinámico y vital. Poesía, música, danza, imagen y un trabajo actoral riguroso se entretejen para contarnos esta hermosa historia que nos habla de la primera hazaña humana. La estructura dramática no es convencional y está sostenida por una recopilación de diversos poemas de diversos autores.

                                             

FOTOS ENSAYOS EGO NAUFRAGIOS - 2011

EGO NAUFRAGIOS


  Proyecto de Puesta en escena 2013

A MANERA DE JUSTIFICACIÓN DEL PROYECTO EGO NAUFRAGIOS

Existe una vasta información de crónicas y apuntes sobre la experiencia vivida y sufrida por parte de los conquistadores españoles en sus travesías al llamado Nuevo Mundo que datan de fines del siglo XV y que podemos trazar también en el transcurso del siglo XVI, aquella manera de narrar y dejar constancia de lo sucedido data de muchos siglos atrás. Es muy probable que esté ligada a los comienzos de la navegación.

Los cronistas en América han volcado referencias y detalles de sus penosos viajes así como su sorpresa y fascinación por la naturaleza a la que llegaron a comparar con el edén bíblico, relatan asimismo costumbres y referencias culturales de prácticas y tradiciones tanto de sus rituales religiosos como de la vida común de los pueblos sometidos; no cabe duda de que aquellos documentos son patrimonio importantísimo de una época decisiva a caballo entre un pensamiento aun fuertemente anclado en la Edad Media y los hechos políticos y evangelizadores que estarían marcados por el pragmatismo, en la imposición de la Corona y el proceso de evangelización de los pueblos conquistados. Es así, por ejemplo, que recogiendo aquellos conocimientos Guamán Poma de Ayala pudo crear con sus crónicas una descripción profunda del Tawantinsuyu y los efectos del choque de dos culturas.

España aguardaba con expectativa el retorno de los conquistadores, algunos lograban gloria y reconocimiento que conocemos por la historia, a otros les aguardaba, la miseria y el olvido terminando sus días bajo el amparo de la misericordia de los conventos. Las crónicas y relatos de las experiencias vividas en remotas tierras abundaban, pero sólo un puñado de ellas han pasado a la posteridad sea por su valor literario como crónicas o por las referencias y detalles plasmados en sus escritos.

Es así que “Naufragios” de la autoría del hidalgo Alvar Núñez Cabeza de Vaca es reconocido no sólo por la combinación de ambos méritos, sino también por sus fantásticas descripciones que no son fáciles de precisar donde acaban la realidad y donde empieza la ficción, Cabeza de Vaca sobrevivió diez años viviendo con indígenas, vagabundeo de la costa este a oeste de los actuales Estados Unidos de Norteamérica llegando hasta Veracruz en México, fue esclavo, mercachifle y chamán, sus relatos plagados de imágenes y referencias de la terrible mortandad y final de casi toda la tripulación es un alegato de defensa dirigida al Rey de España por el calvario vivido en cumplimiento de la labor encomendada.

Es así que este valiosísimo documento aun no valorado en su total significado, se convierte para la creación teatral en un material y punto de partida para un puesta en escena que, lejos de seguir a pie juntillas los hechos históricos, recrea el universo fantástico que empuja con fuerza y decisión inusitada al hombre al remolino de la aventura y el riesgo, más allá de sus miedos a los monstruos fabulosos, aquello conecta al ser humano en las fronteras de la vida y la muerte.

Es esa la materia prima de nuestra creación escénica.